Juliana Fredericks est une jeune artiste namibienne qui reflète cette explosion des talents à l’œuvre sur le continent africain. Elle a bien voulu répondre à nos questions.

Juliana fait partie de nos Talents d’Afrique. En réservant un voyage avec nous vous pouvez la rencontrer, connaître son histoire et partager vos savoirs en échangeant avec les enfants. Elle sera en mesure de dessiner un portrait ou réaliser tout autre dessin selon vos souhaits lors de votre voyage en Namibie.

Comment êtes vous venu à la peinture?
J’ai appris à dessiner pour la première fois au lycée et depuis, j’ai appris essentiellement par moi-même. J’ai passé beaucoup de temps à regarder des tutoriels sur YouTube, à m’entraîner à dessiner un portrait réaliste de la famille, des amis et moi même. J’ai commencé à développer une technique de dessin en regardant l’artiste qui m’inspirait et je pratiquais davantage.

En 2015 j’ai vendu mon premier portrait réaliste en graphite. Puis je suis passé au portrait au fusain que j’essaie de maîtriser. La plupart de mes œuvres sont faites à partir du charbon de bois. Le dévouement, la détermination et l’état d’esprit positif d’un ami m’ont aidé à arriver là où je suis aujourd’hui.

Vous réalisez beaucoup de mauvais travaux, mais il est important que vous vous rendiez compte que vos erreurs font vraiment partie du processus d’apprentissage.

Qu’est-ce que vous aimez le plus dans la création?
Ce que j’aime le plus, c’est le plaisir de voir quelque chose prendre forme simplement à partir d’une feuille de papier noir, petit à petit. Je trouve cela apaisant de regarder des détails de mes portraits. Même si c’est quelque peu difficile, représenter quelque chose proche du réalisme peut être excitant Créer c’est souvent une occasion de parler et de comprendre le genre humain. J’essaie de développer cette connexion vitale entre les mains et l’esprit.

J’aime à quel point le dessin réaliste peut apporter aux gens beaucoup de bonheur et d’épanouissement personnel. J’apprécie car cela me donne une certaine satisfaction lorsque j’accomplis quelque chose d’aussi réaliste ou tout du moins qui s’en approche.

Comment vous vient l’inspiration?
Je regarde, en général, l’art créé par d’autres pour avoir des idées pour moi, mais sachez que je suis dans une école d’art, je suis entouré de grands artistes, donc l’une des motivations est d’essayer d’arriver au même niveau qu’eux. J’assiste aussi aux expositions et je suis celles dont je me sens proche, dont les thèmes me ressemblent. Je m’inspire également de la musique qui correspond à l’ambiance.

Par exemple, j’ai réalisé trois œuvres représentant des animaux qui ont en fait été inspirées de la chanson Spirit de Beyonce. Il est également très important de garder une sorte de bloc notes à portée de main car l’inspiration peut surgir à tous moments, mêmes les plus inattendus.

Les arts sont ils populaires en Namibie? Voyez-vous un intérêt croissant pour l’art dans le pays?
Je peux dire que l’industrie de l’art namibienne se développe. Nous nous aventurons à devenir des professionnels. Le nombre d’artistes cherchant à créer plus d’œuvres d’art et à exposer dans différentes galeries a clairement augmenté. Il y a des bourses, des subventions, des prêts étudiants qui permettent de se lancer, de créer plus facilement pour ensuite exposer des œuvres d’art et ainsi pour attirer plus de gens. L’art namibien est en pleine croissance, il s’expose beaucoup plus et partout.

Pourquoi dessinez-vous principalement des portraits en noir et blanc?
Dessiner un portrait en noir et blanc est une approche plus simple pour moi, vous transformez artificiellement ce que vous voyez en couleur en noir et blanc et d’une façon plus brute et émouvante. Lorsque vous utilisez un support avec lequel vous êtes le plus à l’aise, vous passez un certain temps à maîtriser des tons et des couleurs pour obtenir une combinaison, si possible parfaite à vos yeux, pour donner l’effet recherché. Or, c’est impressionnant de voir à quel point deux tons de couleur peuvent vous donner une image aussi réaliste.

Le charbon de bois a toujours été mon choix car c’est un excellent medium pour obtenir des tons foncés intenses et être en mesure de créer un portrait en 3 dimensions. En effet le visage des gens n’est pas plat sans compter les ombres et parfois la surbrillance. Je peux donc faire ressortir plus facilement, plus nettement un visage pour qu’il paraisse vivant sans inclure la couleur.

Le portrait en noir et blanc respire le charme et l’élégance, allie une beauté intemporelle et élégante qui n’est pas facilement reproductible avec une oeuvre en couleur. Je m’appuie davantage sur d’autres éléments comme la texture, le ton, la forme et les détails que sur la couleur pour parvenir à mes fins.

Cela vous fait sortir de votre zone de confort et vous met au défi de voir le monde différemment. Cela vous oblige à observer attentivement d’autres créateurs à la même fibre, ce qui vous aidera à créer des images puissantes et frappantes.

À travers vos œuvres d’art, quels messages transmettez-vous ?
Chaque oeuvre transmet un message différent, en fonction de l’ambiance, de ce que je crée, de ce que je ressens à propos du sujet et de ce que je ressens à propos de l’oeuvre elle-même une fois finie. J’essaie de susciter l’émotion chez les gens. L’art déclenche des souvenirs et des expériences. Concernant j’essaie de filtrer les informations dont elles sont porteuses. Mes œuvres se basent davantage sur l’expression et l’émotion.

Votre art reflète-t-il votre personnalité?
D’une manière ou d’une autre, nous dessinons parfois ce que nous ressentons et cela découle d’une expérience personnelle, ce que je ne peux pas exprimer avec des mots, je l’exprime à travers mes portraits et grâce à des personnalités différentes.

Je laisse les sujets parler d’eux-mêmes. Qu’ils soient tristes, en colère, heureux, idiots je trouverai toujours un moyen d’incarner leur état par mon dessin. Je dépeins avant tout des émotions.

Les émotions ressortent beaucoup plus fortes en noir et blanc car la couleur en quelque sorte est distrayante. La couleur plaît davantage à l’œil mais pour atteindre le cœur, capturer véritablement l’âme le noir et blanc s’impose.

Dans quelle mesure l’œuvre de l’artiste influence-t-elle la culture dans laquelle elle a été créée?
Dans la mesure où cela peut changer les opinions des gens et la façon dont nous pensons à la culture et à nous-mêmes. L’art favorise la communication entre les cultures, nous apprend le respect de la croyance et des traditions émanant des autres. Créer prend de nombreuses formes selon la façon dont elle est définie et qui la définit. La création est directement influencée par tout ce qui l’entoure.

Car tout ce qui nous entoure, à tout moment, influence notre vie et nos décisions. Parfois, la création dépend de la disponibilité des matériaux dans nos régions. Ce qui, dans ce cas, peut limiter le processus créatif d’une certaine manière car l’artiste doit souvent abandonner son approche initiale, ce qui veut dire recréer une œuvre d’art avec ce que vous avez pour parvenir à un résultat totalement différent. Mais cela ne fonctionne pas toujours.

Il nous faut trouver un moyen innovant pour transmettre des sentiments, la passion et des sentiments. Il s’agit aussi de raconter des histoires et essayer de déverrouiller, ouvrir l’esprit des gens par des voies différentes.

Quels sont les défis auxquels les artistes Namibie font face?
Je dirais que le marketing, l’équipement ou les matériaux sont très peu disponibles tout comme des espaces pour présenter vos œuvres d’art Beaucoup de gens encore ne comprennent pas l’art, ils semblent donc incapables d’estimer sa valeur. C’est d’autant plus difficile quand une visite d’une exposition se fait sans les conseils appropriés qui aideraient à cette compréhension. Ce qui explique que beaucoup d’œuvres d’art ne sont pas vues.

À ce stade, l’auto-édition, grâce aux avancées de la technologie, est un moyen de contourner ces problèmes. Vous pouvez créer par exemple votre propre plate-forme pour vous faire connaître.

Trois mots pour décrire le plus la Namibie?
Diversité (diversité culturelle), tradition, lieux

Voyagez autrement avec Talents d’Afrique

En lien avec notre engagement social et notre volonté de redonner un véritable sens au voyage, nous avons lancé  »Talents d’Afrique ».

Avec Talents d’Afrique, au moment de choisir votre voyage en Namibie, vous parrainez un talent qui correspond à l’un de vos centres d’intérêts, à l’un de vos sensibilités ou avec laquelle et/ou lequel vous avez une affinité.

Par exemple, vous êtes passionné d’art. Choisissez un artiste. L’éducation est votre credo. Choisissez une personne engagée dans un projet éducatif. Etc.

Lors de votre voyage, vous rencontrez votre Talent d’Afrique afin d’établir un véritable lien humain. Une occasion d’entendre son histoire, de comprendre son action, d’échanger sur vos vies respectives et de lui apporter votre expérience.

Une rencontre humaine unique.

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